Моё знакомство с творчеством этого певца могло произойти ещё 4 года назад…
Однажды осенью, в один из дней по пути домой, я, как обычно, спустилась в подуличный переход у станции метро «Славянский бульвар». В нём царила привычная оживлённая суета - люди спешили по своим делам. Однако в тот момент в переходе звучала музыка – проигрыш одной из моих любимых советских песен - «Песня остаётся с человеком». А через несколько секунд по мрачному холодному переходу разлился величественный, красивый и такой знакомый голос – голос её бессменного исполнителя – Иосифа Давыдовича Кобзона. Наверное, кто-то включил запись?
Пройдя по переходу чуть вперёд, я увидела стоящего у стены уличного артиста – неприметно одетого молодого парня с микрофоном в руках. Рядом с ним стояла колонка, из которой и лилась знакомая всем мелодия. Но самым невероятным оказалось то, что под эту музыку поёт именно он! Поёт голосом Кобзона! Тот же тембр, та же манера исполнения, та же величественная мощь в голосе.
Вокруг стояли зрители, к которым собиралась присоединиться и я. Однако с последними аккордами песни завершилось и выступление артиста. Молодой человек спешно собрал вещи – сумку на колёсиках, в которую загрузил колонку и коробку с гонораром от благодарных слушателей. Рядом с коробкой лежала и небольшая пачка листовок. До сих пор не пойму, почему я тогда не взяла листовку?! Наверное, от удивления. И неготовности в мрачном холодном подземном переходе столкнуться с чем-то по-настоящему прекрасным. Проводив растерянным взглядом уходящего вдаль артиста, я тоже поспешила по своим делам. Но одурманивающий своей красотой голос незнакомца из перехода стоял в ушах ещё долго…
Прошло 4 года
И вот я уже специально ищу в Интернете информацию о выступлениях любимого артиста. Нет, не только на сайте проекта «Музыка в метро» (где размещён график вступлений всех его участников), а в разделе «Афиша» самых престижных столичных концертных залов: Московского международного дома музыки, Зала Церковных Соборов Храма Христа Спасителя, Центрального дома учёных, Кремлёвского Дворца.
И хожу теперь почти на все концерты - нет, не скромного уличного артиста, одиноко стоящего в переходе, а певца почти мирового уровня: заслуженного артиста Забайкальского края, стипендиата легендарного композитора Александры Пахмутовой, солиста вокальной группы Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония», участника ТВ- и радио-программ, автора песен, обладателя уникального по красоте голоса – бас-баритона Николая Рябухи.
«После Рябухи никто больше может и не петь, это бесполезно!», - так сказал об этом исполнителе мой сосед по подъезду, посоветовав сходить на его концерт и убедиться в этом лично. «Ничего лучше со времён Георга Отса и Муслима Магомаева мы не слышали!», - говорят о Николае его поклонники.
Именно своему соседу я обязана знакомству с творчеством этого артиста. И только впервые попав на его сольный концерт около года назад, я с удивлением поняла: он и есть тот самый скромный миловидный парень из подземного перехода.
Кто он? Почему поёт в московском метро, если его голосу подвластны лучшие концертные площадки страны? Как получилось так, что о таланте практически мирового уровня я раньше никогда не слышала?
Начало
Для начала нужно пояснить, что Рябуха – это настоящая фамилия артиста. Он родился 22 января 1992 года в Харькове, в многодетной семье. В доме, где рос мальчик, часто звучала музыка, а одним из любимых исполнителей в семье был Муслим Магомаев. Интерес к пению у ребёнка проявился очень рано. И уже в 3 года родители записали сына в музыкальную школу на вокал. А в возрасте около 4-х лет мальчик впервые вышел на большую сцену - в составе детского коллектива «Козаки-дударики» Харьковского дворца детского творчества. Там он выступал до 10-ти лет.
Когда у юного Коли начал ломаться голос, преподаватели и врачи запретили ему петь. Подросток из-за этого очень переживал, но быстро нашел выход – стал пробовать писать музыку и стихи. С взрослением его детский дискант сменился на красивейший бас-баритон. Молодой человек начал участвовать в многочисленных музыкальных конкурсах и, что самое важное, побеждать в них.
Однако на тот момент его родители не были до конца уверены, что их сын сможет зарабатывать концертами. Поэтому после 9-го класса парень поступил в лицей на отделение программирования, в котором отучился 4 года. И теперь компьютерные технологии – первая специальность популярного сегодня певца.
Переехав в Москву, Николай поступил в Московский гуманитарный университет, который закончил в 2016 году по направлению «Музыкальное искусство эстрады». А за успехи в учёбе в этом вузе Николай одним из первых среди студентов был награждён именной стипендией «Мелодия», учреждённой знаменитым советским и российским композитором Александрой Николаевной Пахмутовой.
Позже Николай Рябуха неоднократно становился лауреатом многочисленных российских и международных вокальных конкурсов, был солистом Международного фонда памяти Арно Бабаджаняна, приглашенным солистом Центрального военного оркестра Министерства обороны РФ, участником многих телепроектов и концертных программ.
Интересный факт из жизни Николая Рябухи: ещё в возрасте 16 лет, после победы в одном из международных конкурсов, на котором он исполнил арию Мистера Икс из оперетты Имре Кальмана «Принцесса цирка», молодого человека пригласили на учёбу и стажировку в Венскую оперу. Однако Николай отказался, в том числе и из-за того, что ему ближе славянская культура.
Уникальный голос
Что касается невероятно красивого голоса бархатного бас-баритона певца, то, по словам специалистов, голос Рябухи – действительно уникальный.
Здесь нужно пояснить, что бас-баритон - это промежуточный тип певческого голоса, обладающий характерными чертами как баса, так и баритона. Такой тембр достаточно редко встречается среди исполнителей. Помимо этого, свойства, качества, голоса Рябухи обладают высоким уровнем резонансного голосоизвлечения. То есть он очень резонансный. Это результат сочетания природных особенностей голосового аппарата и обучения специальной технике - для достижения необходимой громкости (силы), лёгкости, полётности голоса.
Одновременно с этим, выступления Рябухи отличаются высоким уровнем культуры. Именно сочетание этих факторов и приводит к тому, что достаточно всего лишь один раз услышать голос Николая, и человек становится его поклонником.
Простой советский человек
Среди знаменитых исполнителей прошлого похожий по красоте голос был у народного артиста СССР, главного баритона советской страны - Муслима Магомаева. Специалисты классифицировали его голос как лирический баритон. Он более мягкий, тёплый. Магомаев пел не только голосом, но и душой, утверждают его поклонники. Тем не менее, в некоторых песнях голос Муслима Магометовича мог звучать и как бас-баритон и как тенор-баритон. Этим (в том числе) и определяется степень таланта и уровень мастерства артиста.
Различными оттенками баритона обладали и такие известные и любимые всеми исполнители как Иосиф Кобзон, Эдуард Хиль, Георг Отс, Джо Дассен, Юрий Гуляев, Сергей Лемешев. Поэтому песни из репертуара этих певцов в исполнении Николая Рябухи находят по-особенному тёплый оклик в сердцах и душах зрителей и слушателей.
А недавно в одной из телепрограмм в исполнении Николая Рябухи прозвучала знаменитая песня волжских бурлаков «Эй, ухнем!». Эту песню в своё время прославил на весь мир известный русский оперный певец Фёдор Шаляпин - обладатель высокого баса. В наши дни Николай Рябуха её исполнил не только басом, но даже на тон ниже, чем её пел Шаляпин, продемонстрировав этим свои почти что безграничные вокальные возможности.
А ещё - его голос будто-то переносит на десятилетия назад, заставляя колесо истории буквально повернуться вспять.
Кстати, как признается Николай Рябуха, он и сам в большей степени ощущает себя человеком из другой эпохи – из далёкого советского прошлого, нежели современным молодым человеком (а Николаю сейчас 34 года). Ему ближе искусство и культура начала и середины XX века. Помимо репертуара, даже своим внешним видом, взглядами, манерой держаться на сцене и в жизни артист производит впечатление скромного, правильного, уравновешенного и ответственного «советского» человека.
Одновременно с этим, в нём все же есть некая «детскость», наивность, свойственная, наверное, многим творческим личностям. И, отчасти, современной молодежи в целом. Это и пристрастие к соцсетям, и зависимость от лаков и комментариев, в то время как такой большой талант, каким обладает певец, не требует подтверждения лайками. Не требует априори! С другой стороны, соцсети и мессенджеры сегодня – неотъемлемая часть рекламы и взаимодействия с поклонниками. Таковы законы современной жизни.
И певец, и жнец…
Кстати, если кто не знает, Николай - не только певец, но ещё поэт и композитор. Он является автором многих песен, которые тоже полюбились слушателями. «Светлая мелодия», «Багуловый край», «Спой мне», «Музыка сердца, мелодия души», «Сказка для любимой», «Дай Бог», «Россия снежная» и другие. Как поясняет Н. Рябуха в многочисленных интервью, он хочет запомниться публике не только как певец, но и как автор собственных произведений.
А ещё, у Николая есть все шансы запомниться и в качестве «клипмейкера» - автора анимационных мультяшных фильмов к собственным песням. Осенью 2025 года певец создал студию по разработке анимационного контента и видео-продакшена и назвал её «Никостудия». В её творческом арсенале уже пять анимационных клипов – пять очень милых, добрых мультяшных историй, наполненных любовью, светом и теплом: как к своим самым близким людям, так и к окружающему миру в целом. Эта яркая и красочная мультяшная милота рассчитана не только взрослую аудиторию, но и на детей.
Тем более, что вместе со своей любимой супругой Дарьей, с которой они в браке уже 12 лет, Николай воспитывает дочку. В связи с этим становится понятно, что «Никостудия» создана и плодотворно работает, в первую очередь, для неё. Впрочем, не стоит забывать и о первой специальности Николая – компьютерные технологии, которая помогает популярному сегодня певцу реализовывать эту, и многие другие творческие идеи.
«Апрельская весна» и 450+
Что же касается репертуара Николая Рябухи, то на сегодняшний день песенный арсенал певца насчитывает более 450 произведений (включая авторские), которые он исполняет на русском, английском, французском и итальянском языках. Кроме того, не так давно его песенная лингвистическая копилка пополнилась еще двумя невероятно сложными языками - корейским и китайским. Как это произошло?
В 2024 году певец представлял Россию на самом высоком международном уровне: на фестивалях в КНДР и в Китае. Так, в апреле он принял участие в 33-м Художественном фестивале дружбы «Апрельская весна» в КНДР, на котором был награждён «Золотым» призом. А в рамках «Российско-китайской ярмарки культуры и искусства», которая состоялась в августе того же года, он был удостоен сертификата «Посланник китайско-российского культурного и художественного обмена».
В середине января нынешнего, 2026, года стало известно о том, что Николай Рябуха снова примет участие в «Апрельской весне». Фестиваль проводится один раз в два года в столице КНДР — городе Пхеньяне. Он традиционно открывает свои двери в апреле, когда в Северной Корее отмечают День Солнца — день рождения Ким Ир Сена видного политического и партийного деятеля, основоположника северокорейской государственной идеологии.
Впервые фестиваль состоялся в апреле 1982 года по случаю 70-летия со дня рождения этого лидера. В нынешнем апреле фестиваль состоится уже в 34-й раз.
В преддверии этого события, по просьбе делегации из Корейской Народно-Демократической Республики, для видеорепортажа для СМИ КНДР, Николай провёл репетицию своего выступления, во время которой исполнил одну из песен на корейском языке. Она называется «Горячее желание». Встреча с корейской делегацией проходила в концертном зале Московского Гуманитарного Университета, выпускником которого является Николай.
Как отметил присутствовавший на встрече замдекана факультета культуры и искусства МосГУ Александр Алексеевич Чванов, этим исполнением Николай совершил хоть и маленький, но творческий подвиг. Потому что корейский язык – незнакомый и очень сложный язык.
И другие творческие подвиги
Впрочем, к определённым творческим подвигам Рябухе не привыкать. Например, по-настоящему благородными поступками с его стороны можно назвать проведение благотворительных концертов, которые Николай давал ещё во время своих первых выступлений много лет назад.
Например, в далёком 2009 году на Украине молодой человек организовал благотворительный гастрольный тур «Молодёжь мира против СПИДа» с участием молодых артистов. Всю прибыль от этого тура была направлена в детские дома для ВИЧ-инфицированных детей.
А ещё один творческий подвиг Николай совершил совсем недавно. В январе нынешнего года он принял участие в благотворительном мероприятии в Головинском районе российской столицы, где выступил в Музыкально-поэтической гостиной, которой руководит его коллега – певец, музыкант Павел Пикалов.
Почему «подвиг»? Потому что выступление, как и сам приезд известного артиста, осложнили неблагоприятные погодные условия – сильнейший московский снегопад и огромнейшие нерасчищенные сугробы после него. Из-за этого доехать до места выступления и попасть в здание Библиотеки № 44 им. В.Г. Короленко, где проходил концерт, было практически невозможно.
Однако преодолев все мыслимые и немыслимые препятствия, которые в тот день уготовили знаменитому артисты пути-дороги севера Москвы, да и сама Россия снежная, проявив силу духа и благородство души, певец подарил зрителям красивейшее и незабываемое выступление.
Он исполнил знаменитую песню композитора Арно Бабаджаняна и поэта Евгения Евтушенко «Чёртово колесо», а также свою авторскую – очень подходящую под нынешнюю погодную ситуацию - «Россия снежная». За это выступление Николай был награжден медалью «За вклад в культуру России», учреждённой Фондом развития культурных инициатив.
Николай Рябуха даёт интервью интернет-СМИ «Мой Головинский» смотрите по ссылке интервью здесь
Что же касается почётного звания «Заслуженный артист Забайкальского края», обладателем которого является Николай Рябуха, то его артисту присвоили в 2024 году - за вклад в развитие культуры региона и народное признание. Это произошло 30 мая 2024 года во время церемонии открытия XI Забайкальского международного кинофестиваля в Чите. Почему Забайкалье?
Дело в том, что Николай – частый гость этого российского региона. Что важно, не только артист и его вдохновенное творчество покорили сердца забайкальцев, но и само Забайкалье оказалось очень близко сердцу и душе знаменитого артиста. Эта любовь оказалась настолько взаимной, что в начале 2024 года Рябуха выпустил целый альбом с авторскими песнями, посвященными Багуловому краю. Багульник - символ Забайкалья, его крепкие и глубокие корни символизируют силу и дух забайкальцев.
А 9 декабря 2025 года - в День Героев Отечества – голосом Рябухи зазвучала самая главная песня нашей страны - Гимн Российской Федерации. Это произошло на Форуме «Знание. Герои» в Национальном Центре «Россия». Красивый и сильный голос Николая как нельзя лучше отражает силу и величие нашей большой, сплочённой и крепкой духом страны, преодолевающей любые невзгоды!
Музыка в метро
Ну а теперь, наконец, о метро, и, наверное, о самом главном вопросе, который возникает, почти у каждого, кому посчастливилось познакомиться с творчеством Николая Рябухи. Зачем, почему артист столь высокого уровня, являясь обладателем множества наград и даже почётного звания «Заслуженный артист», часто выступает в столичной подземке с бесплатными двухчасовыми концертами (вознаграждение – только на усмотрение зрителей) для вечно спешащих и от того почти равнодушных к искусству пассажиров?
Как поясняет сам артист в многочисленных интервью, участником проекта «Музыка в метро» он является с 2017 года и выступает в нём не ради денег.
Проект «Музыка в метро» был создан в 2016 году Департаментом транспорта города Москвы и Московским метрополитеном. Это многогранный проект, ценность которого очевидна и для слушателей, и для самих участников, указано на сайте МВМ. Музыкантам интересно приобрести новых слушателей и, возможно, поклонников, а пассажирам – познакомиться с исполнителями и «на бегу» зарядиться положительными эмоциями.
Оба этих тезиса своим личным примером подтверждает и Николай Рябуха. Во время каждого своего выступления в метро он предлагает зрителям взять специальные листовки, на которых размещена краткая информация о нём как об артисте, о его ближайших концертах на крупных концертных площадках города, контакты его директора и соцсети, в которых можно наблюдать за его творчеством.
То есть каждый такой концерт – это самопрезентация, рекламная акция, во время которой любой слушатель может наглядно убедиться в невероятно высоком уровне исполнительского мастерства артиста, в его большом таланте. И, в итоге, «попасть» в своеобразную творческую «ловушку», которую Николай «коварно» «расставляет» для свои поклонников. Да, именно так! Ведь очень многие его нынешние поклонники и самые преданные фанаты впервые увидели и услышали его именно здесь.
Интересный факт: иногда пассажиров так удивляет высокий уровень выступления «простого» музыканта в метрополитене, что они задают ему вопрос: «Николай, это точно Вы поёте, или это запись?». В этом случае молодой человек выключает музыкальное сопровождение и начинает петь а капелла. Это приводит слушателей в восторг!
Есть, конечно, определённая категория зрителей, которая считает, что негоже артисту столь высокого уровня «унижать» себя простаиванием в метро, получая «подачки» от равнодушных пассажиров, когда его голосу подвластны лучшие концертные площадки страны.
А кто-то, увидев миловидного парня, одиноко стоящего в продуваемом всеми ветрами уличном переходе или в шумном переходе метро, даже сочувствует неприметному, скромному, но, очевидно, очень талантливому «мальчику».
Однако стоит лишь услышать голос этого «мальчика», стоит лишь зазвучать первым аккордам джодассеновской «Et si tu n’existais pas», от которых буквально разрывается сердце. Или услышать ноты, которые берет Николай Рябуха, завершая исполнение магомаевской «Синей вечности», и становится очевидно: вы попали! Попали в «сети» высокого искусства и огромного таланта!
А этот «мальчик», в свою очередь, попал вам прямо в сердце! И теперь оно только в его … нет – не в руках, не в изящных пальцах, - а в его голосовых связках! И теперь он волен делать с вами всё, что угодно! До того момента, пока существует музыка…
(При написании этого материала использована информация из открытых источников в Интернете и официальных соцсетей Николая Рябухи. Фото – автора и ФРКИ).
